Bárbara Lennie: “Me parecí­a bonito participar en la historia reciente española”

Bárbara Lennie: “Me parecí­a bonito participar en la historia reciente española”

La joven actriz Bárbara Lennie debutó en el cine con 16 años en la ópera prima de Ví­ctor Garcí­a León, Más Pena que Gloria. Hace dos años se dio a conocer gracias a su papel en Obaba, de Montxo Armendáriz. En 2007, Bárbara Lennie se ha consolidado como una de las mejores actrices españolas de su generación, demostrando su talento en Mujeres en el Parque, y alcanzando cierta popularidad gracias a la serie de televisión Cuenta Atrás. El próximo viernes se estrena Las 13 Rosas, pelí­cula en la que Bárbara Lennie interpreta a una de las “rosas” que fueron fusiladas por la represión franquista al término de la Guerra Civil.

 

-Cineando: En Las 13 Rosas interpretas a Dionisia, ¿cómo describirí­as a tu personaje?

-Bárbara Lennie: El personaje que se ve en la pelí­cula en realidad lo imaginamos con Emilio. Como tení­amos poca oportunidad de mostrar mucho, porque eran pocas secuencias, perfilamos con él alguien que se integrara dentro de este grupo y que diera otro punto de vista. Yo por lo que leí­, Dionisia era una mujer bastante luchadora, bastante peleona, bastante politizada, serví­a de enlace entre los distritos, llevaba los mensajes y tal, con humor, era una tí­a muy viva, muy vivaz. Y etso es lo que hemos intentado transmitir. Una mujer así­ como fuerte, resuelta, y a la vez muy ingenua. Muy ingenua en el amor, muy alegre, muy vivaz.

 

-Cineando: ¿Qué es lo que te atrajo de Las 13 Rosas?

-B.L.: Pues un montón de cosas. A mi me apetecí­a mucho estar en este proyecto porque tení­a ganas de contar esta historia, porque como actriz me parecí­a bonito participar en la historia reciente española, porque creo que está bien hablar de esto. Y por otro lado porque tení­a ganas de trabajar con las actrices de la pelí­cula, a las que admiro. Y estoy muy orgullosa de compartir con ellas este proyecto.

 

-Cineando: ¿Cómo afrontaste la escena del fusilamiento?

-B.L.: Con mucha energí­a, básicamente. Yo creo que lo ha explicado muy bien Verónica. Era una situación que tienes en la cabeza, te apetece mucho hacer pero te da miedo, porque no sabes cómo te va a responder el cuerpo. Lo dejé mucho en manos del momento, escuchar al cuerpo y saber que ya has leido mucho, ya has trabajado mucho, ya has estado mucho con las compañeras, y saldrá, y fluirá. Y es lo que pasó.

 

-Cineando: En tu opinión, ¿por qué cualquier pelí­cula que aborde un tema de la Guerra Civil resulta polémica?

-B.L.: Porque la Guerra Civil en este pais todaví­a resulta polémica. Y la posguerra sobre todo, y la dictadura sobre todo. Porque creo que es un momento que recién ahora se empieza a debatir, se empieza a hablar. Es normal. todos los paises con dramas como este, tiene una evolución lenta en las generaciones posteriores y tal. Creo que es polémica por eso, porque es un tema no resuelto, es un tema donde todaví­a no se han sentado las bases de lo que realmente pasó, porque se han ocultado muchas cosas, porque parece que el debate no está permitido, que hay que olvidar, que hay que no hablar de ello. Y me parece que para que el pueblo consiga seguir adelante y olvidar, hay que hablarlo y pelearse, y debatir. Creo que es necesario y sano.

 

-Cineando: ¿Crees que hasta ahora el cine ha tenido miedo de tratar temas de la Guerra Civil abiertamente?

-B.L.: Bueno, se han hecho pelí­culas sobre la Guerra Civil. Creo que la última más reciente fue Soldados de Salamina. No sé si es miedo, pero creo que se mezclan varias cosas. Entre que parece como que hay gente que le da pereza, otra pelí­cula de la Guerra Civil, que en realidad es mentira, porque cuántas pelí­culas se han hecho de la Segunda Guerra Mundial, de la dictadura. Y por otro lado, sí­, cierto temor a lo que se pueda pensar, cómo tratar el tema. Me parece que hay que ser inteligente, tener una buena historia para contarla, da igual de lo que sea, pero hay que tener un buen argumento. Y la Guerra Civil como tal no me parece una buena historia. Las historias son de individuos y de personas, pero no de un hecho gigantesco, puede ser vací­a.

 

-Cineando: ¿Cómo te gustarí­a que reaccionaran los espectadores que vean la pelí­cula?

-B.L.: A mi me gustarí­a que la disfruten, que les haga pensar, que les descubra cosas, que se diviertan, que además se emocionen, que empaticen con los personajes. Yo, como espectadora, últimamente también echo a veces de menos eso, ver a personajes y gente que me cuente historias y que las vivencia, y que yo me vea allí­ y tenga una cosa recí­proca con ellos. Yo creo que eso es lo bonito que tiene el cine y el teatro, que vivencias a través de otros, y eso es precioso.

 

-Cineando: A nivel profesional y personal, ¿qué ha significado para ti hacer Las 13 Rosas?

-B.L.: A nivel personal, conocer a un montón de gente maravillosa, a Emilio, trabajar con Emilio Martí­nez-Lázaro, trabajar otra vez con Pilar, con todas las chicas, con los chicos. Y a nivel profesional una experiencia más, hacer época por primera vez, que me hací­a mucha ilusión, disfrazarme, entrar en un molde, en un estilo, intentar no ser moderna dentro de eso. Tiene un montón de pequeñas cosas, la época, que hay que no perder la fluidez y la naturalidad por eso. Que no sea una coraza, sino que sea para bien.

 

-Cineando: ¿Qué es lo que más destacarí­as de Emilio Martí­nez-Lázaro como cineasta?

-B.L.: Creo que es un director al que le gusta muchí­simo el cine, que no es tan habitual. Es un hombre que su vida es el cine, que lo adora como espectador, que se lo pasa muy bien rodando, que sabe muy bien hacer cine, que tiene mucho oficio y que tiene mucho humor también, rodando. Y mucha humanidad, y eso me parece muy importante, muy importante. Pero sobre todo eso, que es un tipo que hace cine porque le gusta el cine, no hay otro motivo. No lo hace por los demás, no porque quiere ser director. No, lo que quiere es hacer cine, y eso es bonito.