Chete Lera: “El oficio de actor es uno de los más bellos”

Chete Lera: “El oficio de actor es uno de los más bellos”

El pasado viernes se estrenó en toda España la pelí­cula Tocar el Cielo, una coproducción hispano-argentina que nos permite disfrutar una vez más del trabajo de su protagonista, Chete Lera. Este excelente actor no se ha prodigado en exceso en el terreno cinematográfico, dedicado más a su verdadera pasión, el teatro. Sin embargo, este año ya le habí­amos podido ver también en Concursante y en El Niño de Barro, dos de las propuestas más innovadoras y diferentes del cine español de 2007.

 

-Cineando: En Tocar el Cielo interpretas a Pedro, ¿cómo describirí­as a tu personaje?

-Chete Lera: Les describirí­as como un hombre que se ha negado a crecer, como un hombre progre, progresista, con ideas de solidaridad como los demás, etc, y con un grave problema de relación con los seres humanos sobre todo a nivel sentimental. Es decir, el amor a él le resulta muy complicado y según va pasando el tiempo en su vida le resulta aún más complicado. Sus experiencias han sido catastróficas, y por lo tanto se va defendiendo cada vez más. Pero en definitiva es un hombre sano mentalmente que lo que quiere es encontrar un lugar en el mundo. A veces los seres humanos, como tú bien sabes, somos muy complicados.

 

-Cineando: ¿Cómo has afrontado la preparación de tu personaje?

-C.L.: Lo afronté con una gran relación personal con el director. Digamos que partí­amos de un presupuesto que era un personaje basado en un hombre real, que habí­a ido í­ntimo amigo de Marcos Carnevale y habí­a fallecido hacia poco y al que él querí­a darle un homenaje porque para él habí­a significado mucho. Entonces estuvimos hablando durante largos dí­as sobre esa experiencia, mezclamos mi personalidad con la de ese hombre al que yo no pude conocer y luego decidimos que nos í­bamos a poner los dos cada uno en las manos del otro, que es lo que hemos hecho. Yo creo que ha sido un proceso difí­cil pero muy bello para mi.

 

-Cineando: ¿Qué es lo que te atrajo de Tocar el Cielo?

-C.L.: Me atrajo la historia en primer lugar, me atrajo mucho el personaje y me atrajo la personalidad de Marcos Carnevale que es un tipo extraordinario. El guión era bueno, el personaje era un bombón, pues dije adelante, a por él.

 

-Cineando: ¿Qué es lo que más destacarí­as de Marcos Carnevale como cineasta?

-C.L.: El gran amor que tiene hacia los actores en general, cómo ha ido tratando a todos y cada uno de los actores que han intervenido en la pelí­cula, ya fuera el protagónico, como ellos lo llaman, o bien un secundario que llegaba para hacer una aparición. Era un respeto, un perdón, que no he tenido un papel más importante para ti, gracias por haber venido. Un trato a los actores en general. Qué te voy a contar de cuando apareció China Zorrilla con 82 años, ese Marcos que la llevaba al plató como si fuera la reina, que es lo que es para él, una reina. Un tipo entrañable y luego, que tení­a muy claro lo que querí­a contar. Sin un grito de más, siempre relajado, llevándose muy bien con el equipo técnico. Un tipo estupendo, de verdad.

 

-Cineando: A nivel profesional y personal, ¿qué ha significado hacer Tocar el Cielo para ti?

-C.L.: Bueno, es un paso más en mi carrera. Ya me pilla mayorcito, pero digamos que sí­ significa dar un paso más en mi manera de enfrentarme a los personaje en el cine y acercándome un pelí­n más al teatro. Ahí­ hay un riesgo porque digamos que uso un poco más mi capacidad histriónica que en otras ocasiones. Un reto, pero en definitiva una pelí­cula más, que espero que guste mucho nos de muchas satisfacciones.

 

-Cineando: En tu opinión, ¿qué mensaje transmite la pelí­cula?

-C.L.: Pues transmite un mensaje, no sé si mensaje. Yo creo que la gente que vaya a ver la pelí­cula va a salir con la sensación de que conoce a todos y cada uno de los personajes que intervienen en la pelí­cula en su vida real, que en algún momento ha conocido a un señor como Pedro, a una señora como Gloria, a una madre como China, a un hijo como Raúl, etc. Yo creo que hay una identificación total. Yo creo que la pelí­cula muestra cosas que ocurren cotidianamente en la vida real.

 

-Cineando: ¿Cómo te describirí­as como actor?

-C.L.: Hombre, no seas así­, joder (risas). Bueno, pues un buen actor, ¿vale?

-Cineando: ¿Qué es, qué significa el cine para ti?

-C.L.: El cine tiene dos significados para mi. Uno como espectador, que me apasione y me enloquece estar viendo pelí­culas. Y otra como actor, lo cual implica que es un trabajo, una especialización, una profesionalización, la técnica, etc. Entonces como espectador lo disfruto mucho y como actor a veces lo disfruto mucho y a veces lo sufro mucho.

 

-Cineando: Como espectador, ¿qué tipo de cine te gusta ver?

-C.L.: Me gusta ver las pelí­culas que me emocionan, fundamentalmente. Aunque eso no implica que no me guste de pronto ver pelí­culas de acción, de estas de evasión, que también me entretienen y me evitan pensar en mis problemas. Soy muy fácil, soy capaz de ver hasta las que todos dicen qué mala es, yo, aunque luego diga tení­ais razón qué mala es, la tengo que ver hasta el final, no soy de los que se levantan. Me gustan casi todas las pelí­culas, me gusta ver a los actores, los retos con los que se enfrentan los actores, me gusta que me cuenten historias, que me engañen. Suelo ir siempre con una actitud de niño, que me cuenten una historia y me engañen, que está muy bien. Hombre, hay algunas que son insoportables, pero aún así­ las veo.

 

-Cineando: ¿En qué medio disfrutar más interpretando?

-C.L.: En el teatro.

 

-Cineando: ¿Qué sientes cada vez que te pones delante de una cámara o te subes a un escenario?

-C.L.: En primer lugar una gran responsabilidad, pero cuando llevas los deberes hechos se producen momentos tan mágicos, en los que surge el personaje que tu no sabí­as muy bien por dónde iba a ir, que toda la inseguridad que te provoca el enfrentarte a un personaje nuevo, cuando el personaje aparece, te lo devuelve con creces. Entonces es un gran placer, lo que pasa es que siempre con mucho más miedo y con mucho respeto, en el caso del cine a la cámara y a toda la parafernalia que eso conlleva, y en el teatro al espectador que ha pagado una entrada para verte en director y en ese directo.

 

-Cineando: Hasta ahora, ¿cuál ha sido el momento más bonito, el que más te ha emocionado en tu carrera?

-C.L.: Ha habido varios. Pero por remarcar uno, un trabajo que hice en teatro, en La Cuarta Pared, basado en la vida de un músico de jazz, negro, que se llamaba Charles Vingus, en el que tuve momentos de emoción incontenibles, durante los ensayos. Muy emocionante, durante los ensayos. Luego ya, una vez que se encontró el dalos, lo hice con técnica y tal, pero muy emocionante. Sobre todo la respuesta del público. A veces, haces un gran esfuerzo y no recibes el calor y otras veces sí­. En este caso se juntó todo y fue muy emocionante.

 

-Cineando: Ya la última pregunta, ¿cuál serí­a tu mayor sueño como actor?

-C.L.: Pues como dirí­a un amigo mí­o, que me quede como estoy (risas). Que el paso del tiempo sea normal y que yo pueda seguir trabajando y sobreviviendo en este oficio, que es uno de los más bellos del mundo.