Clara Lago: “El suicidio es un tema del que no te puedes reir”

Clara Lago: “El suicidio es un tema del que no te puedes reir”

La madrileña Clara Lago lleva una corta pero muy interesante carrera cinematográfica a pesar de su corta edad, y es que en el mes de Marzo cumplió 17 años. Imanol Uribe le dio la gran oportunidad al ofrecerle el personaje protagonista de El Viaje de Carol, interpretación que le valió una nominación al Goya a la Mejor Actriz Revelación. Desde entonces, se ha consolidado como una de las mejores intérpretes de su generación, trabajando con cineastas como Manuel Gutiérrez Aragón. Desde hace unos meses ha conocido la popularidad gracias a su trabajo en la serie Los Hombres de Paco, y ayer estrenó en toda España su nueva pelí­cula, El Club de los Suicidas, dirigida por Roberto Santiago. En esta entrevista, Clara Lago nos habla de sus impresiones sobre el film y su carrera.

 

-Cineando: En El Club de los Suicidas interpretas a Laura, ¿cómo describirí­as a tu personaje?

-Clara Lago: Laura, lo primero que hay que decir, como sobre todos los de la pelí­cula, es que está muy desequilibrada mental y emocionalmente, más que nada por ver donde acaba, en una terapia para suicidas y en un club para suicidas. Laura es una chica muy particular, muy rara por así­ decirlo, muy diferente, que se siente poco comprendida, se siente muy sola pero no es consciente de ello, yo creo. De alguna forma se refugia en sí­ misma, en su locura, tiene una adicción real al riesgo. Lo que más le marcó a Laura fue la muerte de su mejor amigo, Zipi, de una forma catastrófica y terrible, y además ella estaba delante, ella misma podrí­a haber muerto. En el fondo tiene un sentimiento de culpabilidad tremendo porque su amigo murió junto a ella de una forma que ella también incitó, los dos tirándose por la cuesta, podí­a haber muerto ella, pero fue él. Yo creo que a partir de entonces fue el momento en el que Laura se viene abajo pero no lo reconoce. No es capaz de vivir el dolor, no es capaz de vivir la culpabilidad, y se deja ir del todo, empieza a tomar drogas, sigue con esa dinámica de riesgo, aunque en el fondo es una dejadez completa, un me da igual si me tiro por una cuesta y al final me muero simplemente por pasármelo bien. Entonces va obligada a la terapia, dice me obligan y me dan anfetas, pues de puta madre. En el fondo yo creo que se siente muy sola, y de alguna forma en este grupo encuentra lo que le faltaba en su vida, sentirse que forma parte de algo.

 

-Cineando: ¿Qué es lo que te atrajo de El Club de los Suicidas?

-C.L.: Me atrajo mucho el guión, que me encantó. Lo leí­ y me gustó muchí­simo; tuve una entrevista con Roberto Santiago y me encantó su visión del guión, su visión sobre mi personaje. Me estuvo hablando un poco sobre la historia, cómo la pensaba él y me gustó mucho cómo querí­a enfocarla, el hecho de no hacer una comedia completa, porque es un tema del que no te puedes reir, puedes tratarlo de una forma o de otra, y me parece que él lo ha hecho de una forma maravillosa. Es lo que más me atrajo, el guión, mi personaje, que aunque no sea un personaje protagonista me parecia muy interesante hacerlo porque me gustaba y me parecia muy diferente a todo lo que habí­a hecho hasta ahora, me parecia un reto personal.

 

-Cineando: En tu opinión, ¿cuál es la mayor virtud de la pelí­cula?

-C.L.: Yo creo que es que consigue ser una pelí­cula optimista con un final feliz de alguna forma teniendo como tema principal el tema del suicidio. Me parece que para Roberto ha debido ser un gran reto poder tratar una historia que en el fondo es tan cruda, tan fuerte, de una forma risueña. Hay que reirse de la vida, reirse de uno mismo, hay que reirse de todo, porque es muy sano (risas). Por algo existe la risoterapia. Yo creo que hay que ser muy grande para conseguir hacer una pelí­cula optimista con el tema del suicidio.

 

-Cineando: A nivel profesional y personal, ¿qué ha significado para ti hacer El Club de los Suicidas?

-C.L.: A nivel profesional, lo que te he dicho antes, un reto para mi misma, hacer un personaje tan radical, tan diferente a mi y a todo lo que habí­a hecho. Fue un proceso muy interesante, me lo pasé muy bien, también tuve muchas dudas. Fue difí­cil pero muy interesante crear el personaje, profesionalmente me ha aportado mucho. Y personalmente, el rodaje fue de los mejores que he tenido en mi vida, porque siendo tan cortitio, yo estuve sólo ocho dí­as, fue muy intenso, con la gente, con las secuencias, los ensayos previos ayudaron mucho a crear un buen ambiente de trabajo y personal y emocional entre los actores, que es muy importante que haya feeling. Me ha permitido conocer a unas personas maravillosas, mantener una relación con ellos, y pasármelo genial como hacia mucho tiempo que no me lo pasaba.

 

-Cineando: El Club de los Suicidas, como decí­as antes, marca un cambio de registro en tu carrera, después de pelí­culas como Arena en los Bolsillos o La Vida que te Espera. ¿Qué tal te has sentido en la comedia?

-C.L.: Es que realmente yo no creo que esta pelí­cula sea una comedia porque los personajes sean cómicos, algunos sí­ que lo son, pero me parece que es cómica por las situaciones que se crean, por lo absurdo de las situaciones, pero yo no creo que mi personaje sea un personaje cómico, en absoluto, me parece que es muy dramático, me parece que en el fondo todos los personajes son dramáticos, unos llevados más al extremo de la comedia, otros no. Yo no me he sentido como si estuviera haciendo comedia. Sabí­a que estaba haciendo una comedia negra porque en conjunto la pelí­cula es eso, pero me parece que no puedo considerar que mi personaje sea cómico, me parece que hay demasiado drama en su pasado y en su presente como para que puedas decir que es un personaje cómico.

 

-Cineando: Una pregunta “facilita”, ¿cómo te describirí­as como actriz?

-C.L.: ¡Uf! ¡Bueno! Yo soy una persona muy exigente, conmigo misma y con todo. Y para esta profesión creo que está bien, porque siempre vas a intentar llegar un poco más lejos, hacerlo un poco mejor, volcarte más. Entonces yo creo que eso me ayuda. El hecho de ser muy autocrí­tica hace que me de cuenta de mis propios errores, veo fallos que cometo e intento no cometerlos de nuevo. Y yo creo que soy muy intuitiva. Aunque en esta última me lo planteara mucho, cómo habí­a sido el pasado de esta chica, cómo habí­a podido llegar a esa situación, hice un trabajo de biografí­a del personaje, aún así­, me dejé llevar, dejé que el personaje se apoderara de mi, se metiera dentro de mi y saliera solo, y es cuando más me sentí­ Laura. Yo creo que también me ayudó mucho el trabajo previo que hice yo y el trabajo que hicimos en las sesiones de ensayo, pero me considero bastante intuitiva. No lo sabí­a, pero siempre me salen cosas muy interesantes y muy nuevas cuando estoy haciendo del personaje.

 

-Cineando: Cuando hiciste El Viaje de Carol, ¿no te sentiste abrumada por todo lo que vino después, el éxito, el reconocimiento de la crí­tica, del público, la nominación al Goya?

-C.L.: No. La verdad es que yo es lo que pienso. Me sorprende que en ese momento no me diera cuenta de todo lo que eso estaba repercutiendo en mi vida y lo que iba a repercutir en mi vida futura. Ahora mismo, yo lo pienso y digo ¡Dios mio!, me dan un protagonista, pero prota prota, con Imanol Uribe, con una producción fabulosa y bueno, hubiera estado temblando todo el rodaje. Hostia, la presión que tengo, toda la pelí­cula recae sobre mi y tal, y en el momento es que ni me lo planteaba. Era pues nada, llegar, como me salga. Y luego tampoco me lo he planteado mucho más. Yo me lo tomaba mucho como un juego. Yo estaba con Juanjo casi siempre, con Carmelo, con Marí­a Barranco y tampoco estaba pensando ¡ay!, qué dirán de mi. Ahora por ejemplo siempre veo las crí­ticas, veo lo que dicen, porque sea bueno o sea malo me gusta saberlo. En ese momento ni me lo planteaba, me decia la gente mira qué ha dicho de esto, mira qué han dicho de aquello, y yo qué bien. Pero tampoco era consciente de lo que eso significa para un actor, quizá porque era muy joven y no me podí­a sentir tan actriz, y pensar mi éxito y mi carrera dependen de esto. Yo creo que no me daba mucha cuenta. Cuando me nominaron al Goya hasta que no estuve sentadita en mi butaca diciendo caray que pueden decir mi nombre, yo creo que no me di cuenta de lo que significaba eso. Porque cuando me lo dijo mi madre no me lo llegaba a creer.

 

-Cineando: ¿Podrí­as hablarnos de tus próximos proyectos?

-C.L.: Acabo de terminar de leer un guión para una pelí­cula, pero todaví­a no se sabe nada, está en el aire, todaví­a no hay nada seguro, pero el guión me ha gustado mucho. Y a principios del año próximo empezaré la pelí­cula El Mal Ajeno con Oskar Santos. Y no sé muy bien si estaré o no estaré en la próxima temporada de la serie Los Hombres de Paco, a ver qué pasa.

 

-Cineando: Como actriz, ¿qué le pides al futuro?

-C.L.: Simplemente, poder vivir de esto. Poder vivir bien de mi profesión, que es lo que más me gusta. Y poder llegar a ser una actriz consagrada, por así­ decirlo, en España, y fuera ¡ojalá!. Pero con poder vivir de esto bien, no tener que andar en dos curros para poder pagar el alquiler, yo me conformo.