Giovanni Veronesi: “Manuale D Amore 2 cuenta el amor con mucha ironí­a”

Giovanni Veronesi: “Manuale D’Amore 2 cuenta el amor con mucha ironí­a”

y Carlo Verdone: “No creo ser el heredero de Alberto Sordi”

 

 

El pasado jueves se celebró en el hotel Ritz la rueda de prensa de presentación de la pelí­cula Manuale D’Amore 2 (Corregido y Aumentado), y como ya os informamos, pudimos hablar con su director, Giovanni Veronesi, y su protagonista, Carlo Verdone, que ya repiten del primer Manuale D’Amore. Para quien sólo conozca a Verdone por ambos Manuales, hay que decir que se trata de uno de los cómicos más respetados de Italia, y que además de actor, es director y guionista. No en vano, se le considera como el heredero del gran Alberto Sordi. Esto es lo que nos contaron:

 

-Cineando: En Manuale D’Amore 2 interpretas a Ernesto, ¿cómo describirí­as a tu personaje?

-Carlo Verdone: Es un hombre que cumple con su trabajo, lo cumple bien, su matrimonio es un matrimonio tranquilo, dirí­a que hasta un poquito aburrido, pero él nunca ha traicionado a su mujer, incluso su hija tiene un pequeño toque de vulgaridad, pero es un hombre que está acostumbrado a su vida, bueno, una vida mí­nimamante normal, rutinaria, y de repente, en una terraza, en una de esas fiestas de verano que se celebran en Roma, allí­ es bastante común, pues para celebrar un poco la estación; en una de estas terrazas comunales, viene la hija de la portera que viene a presentarle a su nieto, que es Elsa Pataky; y de repente este hombre cuando la conoce recibe un golpe absolutamente fulminante y cae rendido a los pies de esta mujer. Y por primera vez pierde la cabeza totalmente, sin ser capaz de controlar ni lo que siente ni lo que hace. Digamos que es la historia de un amor imposible entre una chica, que de alguna manera juega un poco con él, y un hombre que no es demasiado racional y se deja llevar en ese momento por sus sentimientos. Yo dirí­a que es el desastre, el amor/desastre, es una tragedia de un hombre incluso dirí­a que cómico.

 

-Cineando: Para Giovanni y Carlo, en vuestra opinión, ¿cuál es la mayor virtud de la pelí­cula?

-Giovanni Veronesi: Si tiene una virtud, serí­a la de contar el amor con muchí­sima ironí­a. Yo creo que es una pelí­cula que no cae en el romanticismo, a pesar de que haya momentos que conmueven, porque la historia nos llega y nos conmueve. Si yo fuera un espectador, la virtud para mi de esta pelí­cula serí­a que se rie de la realidad, no del gag en sí­ mismo, de la situación cómica, sino de la realidad.

 

-C.V.: Yo creo que la virtud de esta pelí­cula podrí­a ser que realmente dibuja cuatro aspectos de cuatro relaciones amorosas que tienen todas un elemento de dificultad. Yo creo que el amor no es una cosa simple, no de ahora, posiblemente nunca haya sido una cosa simple, pero hoy no es fácil encontrar el romanticismo, en el mundo de hoy lo consumimos todo, incluso consumimos el amor, nos cansamos de uno, empezamos otro, estamos constantemente consumiendo cosas. Y sin embargo en esta pelí­cula hay cuatro situaciones en las que hay un elemento digamos que entra como a romper la situación de equilibrio, que de alguna manera también ya pasaba en la primera pelí­cula. Entraban en todas las historias elementos que de repente cambiaban un poco lo que era la situación normal. Pero en cualquier caso, el amor nunca ha sido algo simple o lineal, si fuera así­, si fuera monótono, realmente no nos interesaria tanto.

 

-Cineando: Hablando del primer Manuale, ¿teméis las comparaciones con la primera pelí­cula?

-G.V.: Creo que sólo tienen en común el tí­tulo, porque digamos que las historias que cuento, aunque ambas versan sobre el amor, son bastante distintas, van a algo muy especí­fico, y concretamente en esta segunda los temas que trato los trato de una manera más seria y más profunda. Pero lo que he hecho es una comedia y es una comedia en la que realmente no se profundiza como se deberí­a profundizar en otro tipo de pelí­cula. Pero en cualquier caso he intentado presentar un tema serio pero con ironí­a, siempre siendo capaz de encontrarle un punto irónico a esa realidad.

-C.V.: A la fuerza, a la fuerza las van a comparar. Yo creo que el primer Manuale D’Amore es una pelí­cula un poco más simple, posiblemente un poco más cómica, pero creo que esta es más profunda, trata los temas de una manera diferente, más en profundidad. Esto es lo que ha encontrado el público italiano y pienso que es también lo que va a encontrar el público español porque realmente eso es lo que ocurre en la pelí­cula. Pienso que en esta pelí­cula el director ha sido más valiente porque ha tratado temas como la fecundación asistida o el matrimonio entre homosexuales, que son temas que en Italia son tabú, porque un dí­a sí­ y otro también es un tema que la Iglesia, que está al lado, ataca constantemente. Pero en cualquier caso tampoco, él tampoco analiza el problema y de repente se mete en camisas de once varas, creo que simplemente expone el problema, lo pone delante del espetacor y es el espectador el que sale y decide dónde se quiere situar. En cualquier caso, concretamente estos dos casos se han rodado en España porque realmente en este sentido España está mucho más avanzada de lo que estamos nosotros.

 

-Cineando: Para Carlo, ¿qué siente cuando la gente le considera como el heredero de Alberto Sordi?

-C.V.: Yo creo que dicen que soy el heredero de Alberto Sordi porque soy un actor romano como él, que critica las costumbres que es por lo que él se hizo famoso. El me lo dijo, frente a millones de espectadores en televisión, pero yo no creo que sea así­, creo que tenemos cosas en común, biográficas muy concretas, pero si te fijas en la cara de Alberto Sordi es como una máscara de la Comedia del Arte italiana, con esta máscara él transmite un montón de cosas, y yo no creo tener esa máscara, esa cara que tiene Alberto Sordi, no lo creo, me causa un gran placer cuando me lo dicen pero yo no creo ser el heredero de Alberto Sordi. El hombre que él proponí­a y del que hablaba era un hombre que iba desde el final de la guerra hasta más o menos el comienzo de las Brigadas Rojas, y abarcaba el cambio del rol de la mujer dentro de la familia, la destrucción de la familia y este papel más preponderante y más fuerte que han tenido las mujeres. Pero yo no creo ser su heredero.

 

-Cineando: Para ambos. Hasta ahora, ¿cuál ha sido el momento más bonito, el que más les ha emocionado en su carrera?

-G.V.: Yo no soy una persona que muestre mucho las emociones, las emociones las llevo por dentro, pero si me hablas de un momento así­, digamos que me haya emocionado, recuerdo la primera vez que yo dirigí­a a Carlo, de alguna manera el estar en el decorado frente a él, aunque fuera mi amigo, estar yo en el papel de director y él en el de actor, de repente te sientes muy responsable y dices ahora no puedo fallar, ahora tengo que cumplir las expectativas y hacer lo que se espera de mi y hacerlo bien.

-C.V.: Le doy las gracias a Giovanni por este sentimiento y esta emoción que yo no sabí­a y me siento embarazado, me causa gran embarazo. Posiblemente el momento que más me ha emocionado de mi carrera, después de siete años en televisión donde estuve haciendo un montón de personajes diferentes de la sociedad italiana, me empezaron a llamar productores importantes de la talla de Laurentiis y Ceventano para trabajar conmigo, pero habí­a algo que me daba la sensación de que no era ninguno de ellos el productor que digamos me iba a proteger de alguna manera o que me iba como a acompañar en ese nuevo paso, hasta que siete dias después me llamó Sergio Leone y quedamos en su casa. Y cuando yo fuí­ a su casa y me senté frente a aquella especie de hombre que resumí­a todo lo que habí­a sido el cine, y verle frente a mi que era alguien que comenzaba, fue algo muy emocionante porque realmente sentí­a dónde estaba y lo que aquél hombre representaba y lo que habí­a hecho.