Oliver Parker: “A Orson Welles le hubiera gustado hacer esta historia”

Oliver Parker: “A Orson Welles le hubiera gustado hacer la historia de Fundido a Negro”

-Cineando: ¿Cómo describirí­as a Fundido a Negro?

-Oliver Parker: Yo dirí­a que es un thriller polí­tico, es un misterio con asesinato. La estrella es el joven Orson Welles en una historia que a él mismo le hubiera gustado hacer. También creo que el público la puede disfrutar como puede disfrutar Casablanca, del tipo El Tercer Hombre. Y luego también que es una celebración del misterio.

 

-Cineando: ¿Qué es lo que le atrajo de la novela en que se basa la pelí­cula?

-O.P.: Me gustó el hecho de que Orson estuviera rodando una pelí­cula. Toda la idea, que un hombre muera en sus brazos murmurando sus últimas palabras, al estilo de Rosebud, ya sabes. Y a partir de ese momento da lugar a un thriller pero al mismo tiempo es una mezcla de elementos reales también.

 

-Cineando: ¿Cuál es el mayor reto que has afrontado a la hora de realizar la pelí­cula?

-O.P.: Se me ocurren varias cosas. Pero en este caso, ser capaz de captar en una pelí­cula los diferentes géneros, romántico, misterio, thriller y también humor. Y captar todo eso con un presupuesto pequeño y con poco tiempo para rodar. También hay otra cosa, como llevaba ocho años desarrollando este proyecto, el mantener como director la motivación para hacer la pelí­cula. Y cuando llegué al rodaje tuve que acordarme de todo lo que me habí­a motivado para hacer una pelí­cula que fuera entretenida y para que tuviera una lectura a diferentes niveles.

 

-Cineando: Danny Huston interpreta al joven Orson Welles. ¿No resulta un poco irónico que interprete a Orson Welles un actor que es hijo de John Huston?

-O.P.: Sí­, es irónico, pero al mismo tiempo no es por casualidad que sea capaz de hacerlo porque él viví­a en ese mundo. Conoció a Orson Welles cuando era jovencito y él también es director y tiene las mismas ganas de cine que el personaje que interpreta.

 

-Cineando: En pocas palabras, ¿qué es lo que más destacarí­as de Danny Huston, Diego Luna, Paz Vega y Christopher Walken como intérpretes?

-O.P.: En cuanto a Danny es excepcional para el papel porque es un hombre, por lo menos en mi opinión, que ha clavado el espí­ritu de Orson Welles, su amor a la aventura, la valentí­a que tení­a, al mismo tiempo su elegancia, su falta de temor ante los lados oscuros de la vida. Christopher Walken ha sido siempre muy positivo para nosotros porque siempre aporta ese carisma algo peligroso y con su sentido del humor, su capacidad intelectual, ha aportado una dimensión enorme a un papel que realmente no es grande. Diego Luna, más que nada es muy intrigante. Aporta un contraste muy fuerte al mundo de Orson Welles porque tiene dentro de sí­ un mundo anterior muy poderoso y que es capaz de mostrarlo y llevar a cabo ese contraste con el mundo de Orson Welles. Y Paz Vega tiene una presencia extraordinaria en pantalla. Es como si siguiese los pasos de las actrices de los años 40, tiene fuerza, es algo peligrosa, es sensual, algo exótica y tiene una profundidad como más escondida. Y ha sido muy audaz en su interpretación y ha sido capaz de plasmar todo eso.

 

-Cineando: Cambiando de tema, ¿cómo te describirí­as como cineasta?

-O.P.: Al principio, por el deseo de llevar obras clásicas, como eran mis primeras pelí­culas, a un público mucho más extenso. Yo pensaba que estaba un poquito al margen digamos de la lectura popular. Y luego después tení­a interés en trabajar con actores porque yo también he sido actor, pero ahora estoy en otra faceta. He hecho varias cosas más modernas, acabo de hacer una comedia que tiene lugar en un internado de niñas, luego otra pelí­cula también moderna que acabo de terminar y voy a hacer un thriller que tiene lugar en el mundo del arte, pero más que nada lo que busco para mis pelí­culas es la dimensión humana, que se podrí­a resumir en que tengan un elemento de tolerancia, suena un poco pomposo pero quiere decir qué se siente estando en el lugar de otra persona, llevando la vida de otra persona, que es lo que aprendí­ y lo que me gustaba de ser actor. Lo que me gusta es mezclar mundos, en esta pelí­cula el thriller, la parte romántica, un poco de comedia. Me gusta mezclar distintos mundos.

 

-Cineando: Hasta ahora, ¿cuál ha sido el momento más bonito, el que más te ha emocionado en tu carrera?

-O.P.: ¡Oh! Es una pregunta interesante. Lo que sí­ recuerdo es el momento cuando me dieron la financiación para hacer esta pelí­cula porque llevaba años llamando ante puertas cerradas así­ que cuando sucedió fue un momento de gran emoción pero también de gran terror.