Xavier Giannoli: “El cine tiene que hacer que la vida resulte más interesante que el cine”

Xavier Giannoli: “El cine tiene que hacer que la vida resulte más intereante que el cine”

Ayer se estrenó la pelí­cula Chanson D’Amour, dirigida por Xavier Giannoli y protagonizada por Gérard Depardieu y Cécile De France. El film nos cuenta la historia de un cantante de sala de fiestas en horas bajas que se enamora de una chica mucho más joven que él. A través de ese amor imposible, la cinta va explorando temas como el amor, la soledad, la amistad o la dignidad. Xavier Giannoli visitó Madrid hace un mes y pudimos entrevistarle.

 

-Cineando: ¿Cómo describirí­as a Chanson D’Amour?

-Xavier Giannoli: Es el encuentro improbable entre un modesto cantante de sala de fiestas, que se tiñe el pelo, que lleva botines de tacón, que vive vestido con un batí­n de satén japonés y con una cabra y una lámpara de rayos UVA y que es totalmente anticonformista, y que encuentra a una joven en una sala de fiestas donde él canta y que va a ser el encuentro más importante y más imposible de su vida.

 

-Cineando: ¿Cómo surgió la idea para hacer la pelí­cula?

-X.G.: Hay una canción muy conocida en Francia que se llama Quan j’étais chanteur (Cuando yo era cantante), y que cuenta la historia de una cantante de sala de fiestas que se acuerda de la época en que era una estrella local. Y cada vez que escuchaba esta canción pensaba en Depardieu, no sé por qué. Entonces hice una investigación sobre este ambiente de los cantantes de sala de fiestas y encontré a un cantante de sala de fiestas en el centro de Francia, en la región de Auvergne, que se llama Alain Chanone y que me ha servido de guí­a para escribir la pelí­cula. Me parecí­a super interesante hacer que la estrella más importante de Francia interpretara a alguien que nunca ha conseguido ser una estrella pero que le da igual, porque no tiene ninguna amargura, no está amargado por ello, está contento porque es un artista y es generoso y es digno aunque sea mediocre.

 

-Cineando: En tu opinión, ¿cuál es la mayor virtud de la pelí­cula?

-X.G.: Su sencillez y la locura de querer reconciliar el cine popular y la gracia. Y sobre todo, haber podido ofrecer a un genio, que es Gérard Depardieu, la posibilidad de expresar una parte de su genialidad.

 

-Cineando: ¿Qué papel juegan las canciones en la pelí­cula?

-X.G.: Dicen lo que los personajes quieren callar.

 

-Cineando: ¿Qué mensaje esperas transmitir al público con la pelí­cula?

-X.G.: Anticonformismo, desprecio por la moda y elegancia. Por tanto, el humor (risas).

 

-Cineando: En pocas palabras, ¿qué es lo que más destacarí­as de Gérard Depardieu y Cécile De France como intérpretes?

-X.G.: La clase (risas).

 

-Cineando: A nivel profesional y personal, ¿qué ha significado para ti hacer esta pelí­cula?

-X.G.: Siempre he escrito y producido mis pelí­culas solo. Y es la primera vez que una pelí­cula mí­a ha tenido un éxito tan importante tanto de crí­tica como de público. Bueno, hay que ser justos, quizá los crí­ticos me han apoyado desde el principio, y he tenido buenas crí­ticas, pero es la primera vez que he tenido al mismo tiempo un éxito de crí­tica y de público. Entonces ahora me espero lo peor y trabajo mucho más (risas).

 

-Cineando: Una pregunta “facilita”, ¿cómo te describirí­as como cineasta?

-X.G.: Siempre se dice que un cineasta tiene que tener cosas que contar y yo creo que un cineasta tiene que tener cosas que callar. Yo soy un cineasta que tiene cosas que callar.

 

-Cineando: ¿Cómo ves al cine europeo actual?

-X.G.: Podrí­a decir tópicos estúpidos de lo que es el cine y la cultura europeos pero no me siento intelectualmente con armas suficientes como para hablar antropológicamente de lo que quiere decir cine europeo. Lo que sé es que en Francia actualmente hacer una pelí­cula en la que no intervenga un cómico de la tele es imposible, bueno, casi imposible, es muy difí­cil.

 

-Cineando: ¿Qué es, qué significa para ti el cine?

-X.G.: ¡Jo! (piensa). Estoy pensando en una frase de uno de mis pintores preferidos, que se llama Bonard, y que decí­a que lo que más le interesaba de los museos eran las ventanas. Y es que el cine tiene que hacer que la vida resulte más interesante que el cine.

 

-Cineando: ¿Qué tipo de cine te interesa como espectador?

-X.G.: He sido un cinéfilo obsesivo. Mi productora tiene las oficinas en las oficinas de Franí§ois Truffaut. He escrito ensayos, que he publicado, y luego he sido también crí­tico de cine, he tenido un abanico como muy amplio, pero gracias a Dios tengo la libertad de que me gusta un poco de todo, me gustan todas aquellas cosas en las que observo trazos de belleza. No creo que hayas grandes historias si no hay grandes artistas, yo creo que se pueden contar historias muy modestas, muy normales y que pueden dar grandes obras a partir del momento en el que se expresa la personalidad, el carácter del artista, su radicalidad en cuanto a sus relaciones con el mundo. Vení­a pensando en el avión, no sé por qué, pero es verdad que como las imágenes están cada vez más relacionadas o más unidas al comercio, es algo delirante el comercio de las imágenes, se busca la belleza en cineastas totalmente radicales y anticomerciales. Me parece que por eso el cine es una de las artes más representativas y no es por azar que haya nacido a finales del siglo XIX o en XX, porque recoge la importantí­sima tensión que existe entre la vulgaridad del comercio y la búsqueda de la gracia, del arte. Y en esta polaridad, si uno de los dos polos faltara no se conseguirí­a esta luz tan particular, tan especial, que se consigue en el cine. Y cuando digo esto pienso por ejemplo en el cine de Hitchcock, en su relación con Selznick, entre el poeta maldito y el vendedor de alfombras, esa discusión, o en Coppola, esa discusión entre el arte y el comercio. Si pensamos que uno de los dos puede sobre el otro, que uno de los dos podrí­a dejar de existir, una de dos: o somos incultos o tenemos dieciocho años. En cuanto pienso en la pureza me dan miedo los terroristas.