Alejo Sauras: “La risa es un método infalible para la salud”

Hoy se estrena en los cines de toda España la comedia de terror -como la ha definido su propio director, Miguel Martí- Sexykiller. Morirás por ella, una de las apuestas comerciales más fuertes del cine español en estos últimos meses de un año que, si nadie lo mejora, será casi para olvidar. Alejo Sauras, tras el pequeño paréntesis que significó el thriller La Habitación de Fermat, regresa con este film a un género que conoce a la perfección y que le permite explotar todos sus recursos como actor: la comedia gamberra. A continuación os dejamos con la entrevista que le realizamos a Alejo Sauras el pasado miércoles. Como siempre, podéis encontrar el audio de la entrevista al final de la transcripción en forma de vídeo de YouTube. Fotografía de Francisco Bellón Ballesteros.

-Cineando: En Sexykiller interpretas a Alex, ¿cómo ves a tu personaje?

-Alejo Sauras: Bueno, mi personaje es un chico que en principio permanece ajeno a las historias de la universidad, porque ya terminó, y que ha descubierto una forma de vivir lo que le pueda quedar no de adolescencia, pero sí de alguna forma de esa juventud universitaria, divirtiéndose todo lo que pueda, entonces está en la universidad, es un chico inteligente que hace su trabajo y que procura divertirse todo lo que puede, no piensa demasiado en el futuro.

-Cineando: ¿Cómo preparaste el personaje?

-A.S.: Bueno, yo preparo mis personajes pensando en ellos, la verdad. Es mi forma de preparar los personajes, pensando en ellos y cómo harían cada una de las cosas que tienen que hacer en la película, y muchas de las otras también. Básicamente consiste en eso mi trabajo.

-Cineando: ¿Fue complicado luego el maquillaje para las escenas finales de Sexykiller?

-A.S.: Sí, la verdad es que sí. El maquillaje final fue bastante, fueron a lo mejor cada día dos horas de maquillaje, una cosa así, porque primero hay que dar un tono a la piel, después hay que dibujar las venas típicas que tienen los zombies en la cara, luego hay que dibujar heridas. Sí, la verdad es que el maquillaje fue lo que más tiempo nos llevo.

-Cineando: ¿Qué es lo que te atrajo de Sexykiller?

-A.S.: Bueno, me atrajo que era una película distinta, la verdad.  Me atrajo que era una de esas películas que cuando era pequeño me encantaba ver, y que cuando decidí ser actor pensé que algún día me gustaría hacer alguna de estas películas, por supuesto que me gusta mucho hacer otro tipo de cine, el cine al que estamos acostumbrados, pero hacer este tipo de cine me da una experiencia que no querría perderme dentro de mi profesión como actor, y la verdad es que creo que elegí el proyecto adecuado para ello.

-Cineando: ¿Cómo fue el rodaje en Comillas?

-A.S.: Fantástico. La verdad es que el rodaje en Comillas fue un poco alocado porque además tuvimos la mala suerte que coincidió que eran las fiestas de Comillas cuando estábamos allí rodando y era un poco complicado porque a veces nos cruzábamos con gente del pueblo, porque además rodábamos de noche, que claro, estaban de fiesta, habían bebido, se lo estaban pasando bien, y de repente se cruzaban con un grupo de zombies que iban de un lado a otro para rodar una escena, y fue bastante surrealista en algunos momentos, pero fue muy divertido. La verdad es que el pueblo es maravilloso, lo pasamos muy bien, y me alegro de haber empezado el rodaje allí porque hizo que el equipo nos uniéramos mucho más porque estábamos prácticamente viviendo juntos allí.

-Cineando: Esas escenas nocturnas con esos grupos de borrachos celebrando las fiestas habrían sido un buen punto para la película… (risas).

-A.S.: Sí, sí, de hecho hubo momentos que lo dijimos, dijimos, rueda, rueda, pero no tenían las lentillas, no tenían las lentillas de zombies y no podían hacerlo. Pero sí hubo momentos que lo dijimos, mira, eso lo podíamos rodar que sería fantástico para la película.

-Cineando: ¿Cuál crees que es la mayor virtud de Sexykiller?

-A.S.: Bueno, yo creo que la mayor virtud de Sexykiller es la humildad, o sea, este tipo de cine hay que hacerlo de una forma humilde, no en la producción, por supuesto, pero sí a la hora de contar la historia. Es una película que no tiene ninguna pretensión, que no manda ningún recado, que no pretende cambiar nada ni hacer ningún avance cinematográfico, sino simplemente es un cine de palomitas, de sentarte, disfrutar la película, reirte todo lo que puedas y nada más.

-Cineando: ¿Qué es lo que más destacarías de Miguel Martí como director?

-A.S.: Su frescura, la verdad. Destacaría su frescura y la capacidad que tiene para no venirse abajo en los momentos duros, porque los hay.

-Cineando: La película se presentó en el Festival de Sitges, ¿qué tal acogida tuvo?

-A.S.: Fantástica, la verdad. Fantástica del festival de cine fantástico (risas). Muy bien, la verdad es que el público de Sitges es duro, se agradece a veces, es un poco duro, y la verdad es que tuvimos una acogida maravillosa. Yo me sentí muy bien, deseé que todas las acogidas en el resto de España fueran igual que allí, y confiamos en ello. La verdad es que de Sitges volvimos muy, muy contentos.

-Cineando: ¿Cómo te describirías como actor?

-A.S.: Uf, yo no me describiría como actor, la verdad. Eso me gustaría preguntárselo a otras personas. Me describiría como el actor que quiero ser, que es un actor de una diversidad muy grande de papeles, y que con el paso del tiempo pueda adquirir una experiencia que me haga sentir satisfecho de mi trabajo, de mi oficio, y realizado, sobre todo con el paso de los años, pero describirme como actor la verdad es que no me siento capacitado. Creo que no sería muy objetivo (risas).

-Cineando: ¿Qué es, qué significa para ti el cine?

-A.S.: Bueno, para mi el cine es muchas cosas, como bien hemos dicho hace un momento. Están películas como Sexykiller que es un entretenimiento como cualquier otro, pero a lo mejor un poquito más sano que muchos otros, porque la risa es un método infalible para la salud. Y luego hay muchos tipos de cine fantástico. El cine es un medio de comunicación, es un medio de información, es un medio didáctico incluso, es un medio de enseñanza, y es algo que a lo largo de la historia ha conseguido que los pueblos se unan de muchas formas y que muchas personas, que no tenían forma de contar sus historias personales, o sus pensamientos, o sus sentimientos, los hayan podido plasmar a través del cine, como tantos otros artistas han podido hacer a través de la pintura, de la escultura, de muchas otras cosas. Creo que es una artesanía también el cine en muchos aspectos.

-Cineando: ¿Notas mucha diferencia de trabajar en el cine a trabajar en la televisión?

-A.S.: Bueno, cada vez menos, la verdad. Sí, sí las hay, pero cada vez las hay menos. Ahora estoy por ejemplo rodando una serie, que es Cazadores de Hombres, que se está haciendo prácticamente como si fuera cine, hay muy pocas diferencias. Pero sobre todo la diferencia es el tiempo, normalmente en cine tienes un poquito más de tiempo que en televisión para hacerlo todo, y es irónico, porque en televisión hay más dinero que en cine, pero bueno, es así.

-Cineando: ¿Es duro acostumbrarse a la fama que da la televisión?

-A.S.: Bueno, es duro acostumbrarse a la fama que da la televisión y supongo que sería igual de duro desacostumbrarse, la verdad. Yo creo que todos los cambios en el ser humano son duros, incluso los que a veces son para bien, son duros, y de hecho cuando hay un cambio para bien, para muy bien, a veces al ser humano le cuesta asimilarlo y es cuando decimos se te ha ido la olla, porque todos los cambios en sí son duros, entonces hay que tener mucho temple y hay que llevarlo bien. Sí, supongo que es duro, tiene momentos muy dulces, muy bonitos, y luego tiene otros momentos que son un poco más amargos.

-Cineando: ¿Podrías hablarnos de tus próximos proyectos?

-A.S.: Bueno, ahora estoy, como te he dicho, rodando Cazadores de Hombres, que se acaba de estrenar en Antena 3, y muy contentos, muy orgullosos del proyecto. Y el año que viene me gustaría rodar otra película, pero de momento hasta Marzo tengo un compromiso con esta serie y lo voy a mantener.

-Cineando: Hasta ahora, ¿cuál ha sido el momento más bonito, el que más te ha emocionado en tu carrerea?

-A.S.: Bueno, yo creo que para mi el momento más bonito es cada vez que termino un rodaje, el día en que termino el rodaje, el momento en el que termino el rodaje y todos nos aplaudimos, nos miramos, nos abrazamos, y nos sentimos satisfechos del trabajo que hemos hecho, sobre todo, me siento muy bien cuando ocurre esto. Luego, el momento en el que estrenas la película, cuando ha funcionado o no ha funcionado, ahí hay una satisfacción muy grande, pero realmente el momento de plenitud es cuando terminas un trabajo y estás satisfecho de haberlo hecho.

-Cineando: Ya para terminar, como actor, ¿qué le pides al futuro?

-A.S.: Trabajo (risas). Como actor le pido al futuro trabajos que no haya hecho, trabajos que me hagan sentir realizado, trabajos que me hagan aprender de todos mis compañeros, y de mi mismo y del cine en sí, porque creo que me queda un camino muy grande por recorrer, y al futuro le pido ese camino, difícil o fácil, pero el camino.

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